Aida Garifullina ist ein wahres Opernphänomen. Sie singt auf den Bühnen der Pariser Oper, des Londoner Covent Garden und der Mailänder Scala, arbeitet mit führenden westlichen Dirigenten und Regisseuren zusammen – und ist regelmäßig in Russland zu Gast. Sie tritt auf, nimmt an Festivals und Fernsehsendungen teil. Und überall wird sie mit offenen Armen empfangen. Das kann nicht jeder zeitgenössische russische Opernsänger von sich behaupten.
Auch ihr Werdegang ist ungewöhnlich: Sie wurde in Russland geboren, ging nach der Schule nach Deutschland, um Gesang zu studieren, und begann ihre Gesangskarriere schließlich in Wien. Heute ist sie überzeugt: Trotz dieser Zeit unglaublicher Turbulenzen “wird die Kunst alles überwinden”. Das sagte sie in einem Interview mit der Nachrichtenagentur RIA Nowosti nach einem Konzert in Woronesch, das im Rahmen des Platonow-Kunstfestivals stattfand.
Mit Blick auf die Abschaffung der russischen Kultur im Westen stellt Garifullina fest, dass die Welle der Russophobie, was die Kunst betrifft, offenbar abgeklungen ist. Sie erklärt:
“Ich habe erlebt, dass an der Mailänder Scala eine atemberaubende Inszenierung von ‘Eugen Onegin’ aufgeführt wurde, bei der alle Solisten Russen waren und sogar der Dirigent aus Russland stammte. Vielleicht gab es irgendwann einmal Einschränkungen, aber die russischen Meisterwerke kehrten schnell zurück, denn die Welt versteht, was ihr sonst entgehen würde. Die russische Oper ist ein ebenso großes Juwel wie die italienischen und französischen Meisterwerke. Sie kann nicht einfach abgeschafft werden, das wäre ein Frevel. Denn wie könnte man die russischen Klassiker der Literatur oder die Gemälde russischer Künstler in der Londoner Nationalgalerie und in europäischen Museen abschaffen?”
Da sie nach wie vor auf verschiedenen Bühnen auftritt, kann Garifullina ihre Erfahrungen in verschiedenen Ländern und Städten vergleichen. Ihren Worten zufolge unterscheiden sich die französischen Zuschauer stark von anderen Europäern – sie sind emotional und leidenschaftlich und nehmen sie “fantastisch” auf. Auch in Russland ist das Publikum unterschiedlich. Die Sängerin bemerkt:
“In Moskau ist das Publikum zurückhaltender, in Sankt Petersburg hingegen emotionaler ‒ es steht der klassischen Musik und der Oper näher. Dabei unterscheidet sich auch das Moskauer Publikum von Saal zu Saal. Im Bolschoi-Theater ist es zurückhaltender, während das Publikum im Großen Saal des Moskauer Konservatoriums unglaublich ist – es steht auf und applaudiert stehend. Das sind solche ausverkauften Vorstellungen, solch umwerfende, von Liebe erfüllte Zuschauer und Zuhörer.”
Trotz der geopolitischen Turbulenzen bemühen sich alle in der Kunstwelt, einander zu unterstützen, unabhängig von ihrer Herkunft, betont sie. Deshalb erlebt sie keine negativen Reaktionen auf ihre Person. Und wenn sie die Bühne betritt, kann sie zu Recht mit Stolz sagen, dass sie die russische Opernschule repräsentiert. “Ich bin stolz”, betont Garifullina. Und weiter:
“Jetzt bin ich hier, in meiner Heimat, und ich bin überglücklich. Für mich ist das eine willkommene Abwechslung – zuerst dort zu arbeiten, meine Kultur zu präsentieren und dann hierherzukommen, zurückzukehren und in Woronesch zu singen, dann in Sankt Petersburg und schließlich in Moskau.”
Mehr zum Thema ‒ Kiew empört, Publikum begeistert: Netrebko feiert Bühnenerfolg in London
